fanciulla
Piękny zestaw improwizacji zaczerpniętych z tradycyjnego jazzowego idiomu – w części osadzonych na szkicowych kompozycjach, w części jednak będących pełna swobodnej inwencji dźwiękową podróżą. Rozgrywający sie w szerokiej przestrzeni brzmieniowej duetu fortepianu oraz perkusji został nagrany przez dwóch cenionych muzyków - niemieckiego pianistę Klausa Treuheita oraz znanego choćby z nagrań Nu Band czy też rejestracji własnych, autorskich projektów amerykańskiego perkusistę Lou Grassiego. Piękny duet ukazujący kreatywność instrumentalistów i otwartość jazzowej idiomatyki.
Beautiful duo-recording 6/2016, 12 tracks, 50' @ KTMP (Fazioli!)
To be published @ neRed
Im Rahmen des 21. Internationalen Figurentheater-Festivals 2019 spielt Treuheit jeweils im Anschluß an Moran Duvshanis "Cardiophone Performances" vom 24 - 26. Mai ab 19 Uhr (25.: 22 Uhr !) seine komplementären organischen Reflexionen (je 20 Minuten) zu "Music of the Heart".
19.7. 2019, BR Klassik, 22.05, "Let Them Call It Jazz" - mit Lou Grassi, Schlagzeug (48').
Johann Wilhelm Hertel: Triosonate C-Dur (Karla Schröter, Oboe; Willi Kronenberg, Orgel); Georg Philipp Kress: Trio (Charivari Agréable); Reinhold Glière: Intermezzo und Tarantella, op. 9 (Hans-Joachim Tinnefeld, Kontrabass; Winfried Bönig, Orgel);
Klaus TREUHEIT: "feldman@5-spot: second set" (Gunter Pretzel, Viola; Klaus Treuheit, Orgel); César Franck: Sortie F-Dur (Jos van der Kooy, Orgel)< 15.3., 22.05 Uhr
- 15.5., 00.12, Concerto Bavarese, BR 2,"Confessions Unpronounced 2 & 3": Treuheit, Orgel & Savina Yannatou, Singstimme, (beides aufgenommen in St. Sebald, Nürnberg)
18.12.18 - 23.05 Uhr
Cielo Catanese
Treuheit - Cembalo, Gunter Pretzel & Charlotte Walterspiel - Violen
Werdende Klänge: Sich erfüllende Zeit. Der Beginn ist das Potential einer Dauer, kein Zeitpunkt.
Das Metrum ist nicht Wiederholung, sondern Erzeugung von Zeitmaßen in einer fließenden Kontinuität.
ist Einbildung des Geistes ins Intentionslose, die versöhnt, indem sie treu an den eigenen leibhaften Ursprung erinnert. - Adorno
...bald aber sind wir Gesang. - Hölderlin ...I DIDN'T KNOW WHERE THE NOTES CAME FROM. - Earl Hinesis writing about mankind rather than being composed. - Feldman
Klaviersonate 12 / 2. Satz, allegro & Konzert 2 / 2. Satz, molto lento (ca. 1930)
Herbert Henck, ECM.
- Avec chaque homme c'est un monde qui meurt. Henry Heine
Irgendwas is immer falsch. - Rudolf Kolisch
Pretty sharp all around. - Tom Hull
Honorary Mention: Best Albums 2017, Klaus Treuheit Piano & Lou Grassi DrumsTreuheit ist ein Musiker, der eine bemerkenswerte Entwicklung durchgemacht hat: Die Idiomatik des Jazzpianos hinter sich lassend - hin zu einer äußerst differenzierten und immer durchstrukturierten Genauigkeit im Erforschen der Freiräume an Klavier, Cembalo oder Orgel.
Dabei als Improvisator mit einer genauso kritischen Begrifflichkeit gegenüber dem eigenen Tun wie etwa der Komponist Nikolaus Brass. - Horst Konietzny, BR, 20.6.2017
On est ce qu'on peut, mais on sent ce qu'on est.
you remind me of you
earl hines 1927/8 & 1956, andrew hill 1963/4, BUD POWELL always,MONK w. Rouse, Gales; DUNLOP, OSCAR PETTIFORD (trios w. Monk), Erik Satie always & the touch of gieseking & lipatti - hank mobley, gigi gryce, booker little...cecil, jan potocki (& wojciech has!!), elliott carter, thurston dart, gustav leonhardt.....school of rebellion: bill russo orchestra, 1960 - ditrich stöeffken, 17ième siècle: Suites pour viole seule, jonathan dunford !!!!!!!!! - da morire.lògos 'ágraphos - Die Entdeckung des Tones in der Musik, Berlin 2006
opus magnum! cf. p 571 ff
Aber was Treuheit auszeichnet, ist hier (1986-Nardis) schon zu spüren: ein klarer, aber nicht kalter Klavierton, rhythmische Präzision, größte Sensibilität für die Feinabstufung von Klängen, das Zusammenbringen intelligent strukturierter improvisatorischer und kompositorischer Ansätze, eine starke Präsenz, nicht zuletzt auch die Interaktion mit hervorragenden Musikpartnern. Der Drang, Eigenes auszudrücken und gegebene Grenzen nicht anzuerkennen, hat dann konsequent seinen weiteren Weg bestimmt. Klaus Treuheit verfügt über ein breites, stilistisch völlig offenes musikalisches Spektrum, das Klänge der Alten Musik ebenso wie die Errungenschaften der Neuen Musik integriert und improvisatorisch nutzbar macht. Eine Kunst, sinnlich und analytisch zugleich, in der sich zeitliche Ausdehnung auf den Punkt eines Augenblicks verdichtet. - Detlef Krenge.
Wenn Du dich nicht hörst - spiel leiser. - Menahem Pressler
Das Gehör überlappt Physis & Psychè.
Klingend sich bewegende Form - geschmeidig, spröde, kolossal. Einzige Konstante: Das ständig wechselnde Taktmaß.
Soundscape moving - subtle, arid, crisp, colossal. The only permanence: An everchanging metre.
O passi sparsi
Gabriele Palomba, lute, rec. 2012
che musicista!!!
(Du Fault, Gallot, Reusner, Conradi, rec. 1977)
...signifie plutôt royauté secrète, incommunicabilité profonde mais connaissance plus ou moins obscure d'une inattaquable singularité. - Jean Genet
Die grundlegende Qualität der Musik wird durch den Hörer verzerrt, der als unreines Subjekt darauf besteht, dem, was ideal & unsichtbar ist, eine Gestalt zu geben & die Idee durch etwas zu verkörpern, das er sich als passendes Paradigma vorstellt.
L' improvisation est bien plus qu'un exercise de style. C'est l'engagement de l'être tout entier, la projection sonore d'un moment, d'une étape de son extraordinaire voyage à travers les mètamorphoses et les cataclysmes d'un univers sans cesse mouvant.
not yet a melody or no more a melody, some strange intervals, constantly changing metre, continuous modulation throughout, the fermata no fermata, the ritardando no ritardando, - maybe a mode of telling, but not altogether a parlando, heavier, more precise, still a rhythm, but not a beat - more a swinging legato, breathlike, with a strong torrent of water flowing beneath. - Johannes Bobrowski,(transl.KT)
Noch gar keine Melodie oder keine Melodie mehr, ein paar ungewöhnliche Intervalle, bei ständigem Taktwechsel, fortwährendes Modulieren, die Fermate keine Fermate, das Ritardando kein Ritardando, - ein Erzählton vielleicht, aber doch wieder auch nicht ein Parlando, schwerer, genauer, ein Rhythmus noch, aber kein geschlagener, einer aus schwingenden Bögen, ein geatmeter, über einem stark strömenden Wasser. - Johannes Bobrowski
Klaus Treuheit erfreut sich überwältigender Popularität unter Pianotrio-Fans, kein orhodoxer Bop-Stil mehr, sondern außerordentliche, zum free jazz führende Energie, dunkel, überzeugender Bass und unermesslich reichhaltige Rhythmik.
Leicht ist schwer was. - Karl Valentin
The secret of translation is in knowing your own language. - Ned Rorem
"The show is not the show - but those that go" - Emily DickinsonZur CD "3 in I", 2000 rec., 3/2016 aus Japan, Tokyo:
ドイツの名手クラウス・トロイハルト率いるピアノトリオによる、もうひとつの幻の名盤が限定復刻。
『Nardis』や『Full House』といった作品がピアノトリオ・ファンから絶大な人気を誇るクラウス・トロイハルト。説得力のある野太いベースと圧倒的なリズム感で掻き立てるドラムをバックに、アグレシッブな面を最前面に引き出した、アナザーサイド的な2000年録音盤。正統派バップスタイルは影を潜めていますが、フリージャズにも通じるような凄まじいエネルギーを噴出させるかのような、エネルギッシュな好演が続きます。
Ein Kunstwerk läßt den Wunsch es zu verstehen erst wachsen. -Walter Levin
Klaus Treuheit verfügt über ein breites, stilistisch völlig offenes musikalisches Spektrum, das Klänge der Alten Musik ebenso wie die Errungenschaften der Neuen Musik integriert und improvisatorisch nutzbar macht. Eine Kunst, sinnlich und analytisch zugleich, in der sich zeitliche Ausdehnung auf den Punkt eines Augenblicks verdichtet.
Mythes et portraits, 1947
L'enfant & le métaphysicien / Phénoménologie de KafkaCritique de la vie quotidienne, 1974
Se tivesse de recomecar a vida, 1930.
of course, the fantasias for violls
i estimate harnoncourt, 1963, London Baroque, 1984, rose consort, 1995....
Do watch this incredible film from the US.
Gaku-No-Michi
Merci, Yehlin Lee!
vocal master.
thank you !
" If I Loved You", 1964, slowest ballad in history.
a single man, 1964
What a light!
Cafe Bohemia, NY 1954, w. Mingus.
Thank you!
Purple Flower, 1961, w. Barry Harris
this is where shorter & hancock came from.
try Snafu!
Beautiful Teri Thornton - magnificent musicians: wynton, clark terry, sam jones, jimmy cobb, britt woodman, freddie green...
chef d'orchestre: master NORMAN SIMMONS!
In Orbit!
w. Monk, Sam Jones & Philly Joe
Thank you!
Charles Ives: Songs
A true gem, do listen!
find me a primitive man (cole porter) w. Jan DeGaetani - sensational, what a timing!
whole record: listen to "ev'ry time we say goodbye" shattering, great!
w. monk, blakey, heath
incredible, 1955, Nica's Dream.
reinbert de leeuw!
che meraviglia!!
Freiheit & Tod, 1955
Lydia Tschukowskaja
Delitiae Musicae, Naxos 2010-2013, 7 CDs.
Der Maler soll nicht bloß malen, was er vor sich sieht, sondern auch was er in sich sieht. Sieht er aber nichts in sich, so unterlasse er auch zu malen, was er vor sich sieht. -Caspar David Friedrich
Beautiful record! Listen to the splendid Blüthner Grand Piano, 1871 - excellent preparation, too.
Gunnar Hindrichs: Die Autonomie des Klangs, Suhrkamp 2014
§§ 96 - 99 !!
Engste Heimat
lesen!
che musica!
machina mundi....
It is certain my conviction gains infinitely, the moment another soul will believe in it.
Novalis (Motto in Joseph Conrad: Lord Jim)
Touching (1965) & Ramblin' (1966) - unsurpassed
Ecoutez &
regardez, svp:
http://youtu.be/voquPzwt9UA
et n'oubliez pas: Marie-Pierre Lassus: GB musicien, 2010
Please do listen to my madrigali 2°& 3°libro (cembalo & digital processing) with Yehlin Lee, KTMP 2005
Elliott Carter, 5th Quartet, Pacifica Quartet, 2007, Naxos
Ma io, se musica ha da essere, voglio che sia un massaggio serafico sulle cicatrici dell' anima.
Gesualdo Bufalino
Ben Johnston: 2nd Quartet, 1964.
Versions:
Composers Quartet,1970 & Kepler Quartet, 2006
L'âme musicienne, qui participe à son rang à la fécondité illimitée de l'Esprit, développe spontanément en elle une musique intérieure d'essence subtile, antérieure au sens - ainsi fondant la beauté.
Henri-Irénée Marrou
CD FULLHOUSE KTMP 9112
レア廃盤ピアノトリオ復刻 2014年第一弾！
当店オファー品の為、ご予約頂きますと確実にご入手頂けます。
通常価格 3150円→お得意様特価 2950円 1/7締切り
正統派バップスタイルとヨーロッパらしいリリシズムが凝縮された、ピアノトリオマニア垂涎の1枚。
Klaus Treuheit Trio としては、すでに「Nardis」がファンの間で高い評価を受けていますが、こちらはさらに激レアで好内容な5年後に発表された1991 年作品。
都内大型専門店の中古コーナーでも高額レア廃盤の常連である本作を是非お手元に！
Elliott Carter, 2nd Quartet, Composers Quartet, 1970
Klaus Treuheit
Nardis
2011
Another German jazz talent whose music has become highly collectable is the pianist Klaus Treuheit. His trio album Nardis with bassist Christian Lachotta and drummer Hans- Günther Brodman shows group interaction of the highest order and it is no wonder that the deep lyricism and swing of the group is in demand.
Treuheit has a wide knowledge of jazz tradition and his trio knows the vocabulary of standards and bop. As a composer, he brings in various influences. For instance "Sidran," a tune whose harmonic delicacy is framed by a spicy hard bop blues, and Latin rhythms surface on "Herbstlaub" and bring in a touch of sunshine.
As opposed to the sunshine of "Herbstlaub," the composition "Winterlied" emphasizes the other side of the season, with a melancholy mood and dark and heavy minor chords, but the brooding ambiance is balanced by light melodic lines that sing in the darkness.
It is characteristic of the group that they sing together as a trio and swing with sensitivity. There's a constant variety in the playing of Brodman, and Lachotta carves exquisite motives on the bass. Nardis is a beautiful flower of an album.
Jakob Baekgaard, AllAboutJazz, March 5, 2014
hiro | 愛知県 | 不明 | 17/March/2012
Nardisというタイトルながら、Nardisは収録されていません。マイルスのスピリットをこのピアノトリオで表現しかったということでしょうか？1986年録音の隠れ名盤との謳い文句ですが、確かに古臭さは感じられず、瑞々しい音に溢れています。多少リズムのばらつきはありますが、手慣れた演奏よりは新鮮味がある。本場に負けまいとするユーロ圏のジャズマンの気概にあふれた秀作だと思います。
The thing that makes jazz so interesting is that each man is his own academy....If he's really going to be persuasive, he learns about other academies, but the idea is that he must have that special thing. And sometimes you don't even know what it is.
Cecil Taylor
Mergulhe no que você nâo conhece como eu mergulhei. Nâo se preocupe em 'entender'. Viver ultrapassa todo entendimento.
Clarice Lispector
Freedom is a gift not very many people are apt to accept.
Ginger Baker
Cembalo - means: no pedals, the fingers have to keep pressing the keys down to keep the sound going. Highly sensitive mechanics, overwhelmingly rich in sound & texture at all levels, dynamic nuances far beyond ordinary scope due to the usage of the buff-stop: the various registers can thus be fine-tuned. Contemporary playing techniques - preparations included - allow fresh & surprising sound-textures.
Continuity happens: it simply exists for us. If you emphasize it in music, however, make it shift, hesitate: keep it moving, move in circles, spirals: thus creating suspension. You will easily detect & enjoy those moments. Rhythmic-motoric elements are to be found occasionally only (unlike in ethnic music) - they are by no means avoided, though: they are included, combined with microtonal tensions.